第131章 盼归！军民一家亲！够上中小学生教材的作品！
“军港之夜啊~”
“静悄悄~”
“海浪把战舰~轻轻地摇~”
……
不同的歌有不同的唱法，像是《我和我的祖国》，美声男高音简直不要太凸显那种“大国之音”的感觉；《万疆》戏腔一出，艳压全场；《少年中国说》就要用最亮眼的音色唱出少年的肆意张扬！
而《军港之夜》，就是要唱出那种偏渔歌、童谣，如海浪般轻柔的感觉。
有人会说那种声音非常具有时代感，但却已经属于是过时的唱法了，可经典，什么时候不是永久流传的呢？！
该说不说的，在沈铭恩拎起话筒演唱《军港之夜》前面几句歌词的时候，很多看不得他好的人，都已经笑掉了大牙……
“噗……”
“这啥啊都是……”
“这是什么风格啊？”
“上个世纪80年代的曲风？”
“好古老的唱法哈哈哈……”
后台那边，不少主旋律创作人在镜头没有对准他们的时候，私下里偷偷讨论，嘴上都说着诸如此类的话。
很显然，都觉得沈铭恩这首歌，有点儿过于古老了……
这个曲风，就不像是主流的曲风，现在这年头不管是什么风格都要往流行靠拢，毕竟流行风格是市场的主基调，这帮主旋律歌手们在创作的时候也有更多的加入到这方面元素。
按理说，加入“流行”元素这方面，沈铭恩才是最在行的……
毕竟，无论是他的《少年中国说》还是之前的《中国话》，那都是非常具有流行元素的主旋律作品。
可这样的他，现在竟然将所有的“流行”元素抛诸脑后，选择了这么一个，听上去都有点儿“古老”的曲风……
就跟那些做餐饮夏天干烤串儿的一样，一开始烟熏火燎的烤的那个串儿挺好吃，结果他非要追求什么高大上，整特么什么好食材，什么“还原食材本身的味道”，然后弄什么羊白条，也不加孜然那用的木炭也是没啥味儿的……
后来生意不好了还特么不知道为啥。
还能为啥？
我特么来吃烧烤，我就是来吃那股子烟熏火燎的味儿的，我特么就是吃路边摊的！
你非要给我整特么什么高大上，可偏偏没了那个味儿啊你懂伐！
虽然这个例子举得有点儿八竿子打不着，可沈铭恩现在跟那些人真的没啥区别！
大家来看他演出，听他唱歌，就是来听他唱红歌的，本期第二轮就是来听他唱上一轮《我爱这蓝色的海洋》那种硬朗曲风的……
结果沈铭恩弄了个啥？
反其道而行之！
这特么一个城门楼子一个胯骨肘子，这能一样吗？
观众们不接受，太正常了！
“这下铭恩老师本期应该悬了……”
好多个后台的主旋律创作人们彼此间议论的时候，都是一边摇头一边这样说的。
是啊……
本来资本就针对他，本来他本期这个擂台就不好打，结果他还自己堵了自己的路。
现在好了……
不出意外的话，他基本没什么可能继续晋级了。
说来也唏嘘啊……
雷霆雅塔莱恩，铭恩大帝，如此惊才绝艳，却要惨遭资本一手横压……
惜才归惜才，一想到下一期淘汰了沈铭恩，他们就不用被迫跟着“上难度”了，也就还挺开心的。
值得一提的是，后台这帮主旋律歌手里，就只有那位老牌男高音歌唱家岳霍川，没有跟其余人一样笑嘻嘻……
他不光不笑，反而越听沈铭恩唱，越蹙起眉头。
“岳老师，怎么了？”一旁的创作人见状不由问了一嘴。
“没……”岳霍川摇摇头，随口说道：“就是觉得这个曲风有点儿耳熟。”
在场的这帮人呢，大多数年龄都不算很大，除了岳霍川之外基本都在三四十岁左右……
没办法，毕竟过了这个年龄，精力就很难跟得上了，很难能够参与到《华语打歌中心·红歌季》那么紧张的创作过程里。
可能也是年龄限制吧，他们对80那个年代没什么了解，很多人在那个年代都是还是孩童时期……
岳霍川今年五十六岁，虽说还没过生日，但也是经历过那个时代的人。
正是因为经历过那个时代，所以知道这样的曲风在当时会有多么的受欢迎……
或许，的确，现在的很多年轻观众对这样的曲风不屑一顾，听到甚至会毫不犹豫的切歌划走，但像是他这样年龄的人，却会觉得这种歌很有韵味。
老一辈人喜欢的东西一直都没变过，也不会变，就怕是这歌被太多的他这个年龄段的人喜欢……
当然，这仅仅是一方面。
另一方面，是岳霍川听出这首歌里面，有一些自己听着特别耳熟，但是叫不出名字来的东西。
“希望是我想多了吧……”
岳霍川摇摇头，将脑海里奇怪的念头尽数驱逐，也令自己与其他人一般，期盼着沈铭恩本期没有“后手”，惨遭淘汰。
而此刻，沈铭恩的演唱还在继续……
……
“年轻的水兵~”
“头枕着波涛~”
“睡梦中露出~甜美的微笑~”
……
曲风，或许有些偏向于80年代，给观众们一种“老旧”的感觉，但歌曲里面的“时代感”却是一整个拉满了。
老的东西，不被很多人接受，但老的东西，永远有味道。
像是沈铭恩这首歌，就给人一种，好像在听磁带的感觉……
磁带啊……
多么具有时代性的词汇。
BB机、磁带、CD，这些东西现在市面上基本都已经见不到了，但他们仍旧象征着一个时代，仍旧能够在出现在人们眼前时，便瞬间将人拉回那个时间节点。
也像是这首《军港之夜》，即便曲风与现在很多常规流行曲风大相径庭，可歌词、曲调里面表达出来的那种内容、内涵，却完全不输给任何流行作品。
沈铭恩的演唱，营造出了一种安静、安宁的氛围，相较于之前那种“硬朗”曲风，这首歌更加抒情，也更加具有生活化，仿佛隐含着一种“军民和谐共处”的深层内涵一般。
不知不觉的……
有些观众，竟感觉听进去了。
尤其在听这句“年轻的水兵头枕着波涛，睡梦中露出甜美的微笑”的时候……
这句歌词很有画面感，如果交给语文老师在课上给同学们做阅读理解，肯定会有同学告诉老师：
“这句歌词展现了军人蜀黍们刚柔并济的内心世界，既有保家卫国的钢铁意志，也有对和平生活的向往！”
听听！
多么具有深意！
多么具有内涵！
多么值得深思！
多么发人深省！
柔和的曲调和演唱腔调，仿佛在模仿夜色下宁静的浪涛一般。
大海，不会永远是波涛汹涌，不会永远像《我爱这蓝色的海洋》一般雄心万丈，也会像《军港之夜》里，夜幕降临时那样安静祥和。
站在海岸边保家卫国的蜀黍们值得赞颂，紧张训练后短暂休憩的蜀黍们同样值得赞颂，你赞颂蜀黍们不能只赞颂他们的抛头颅洒热血，他们每天紧张训练后累得瘫倒在床上，睡梦中梦到祖国繁荣昌盛、国泰民安的美好景象，而露出甜美的微笑的画面，更加值得赞颂。
打打杀杀不叫和平，国泰民安才叫和平！
多么令人向往的一幕，让人听了，脑海里产生联想，继而嘴角不断上扬……
一时间，有些有点儿年龄，有点儿阅历，多少经受了些岁月沉淀的人，都不由自主的闭上了眼睛。
也就在这般情况下，沈铭恩继续轻声唱着：
……
“海风你轻轻地吹~”
“海浪你轻轻地摇~”
“远航的水兵，多么辛劳~”
“回到了祖国~母亲的怀抱~”
“让我们的水兵，好好睡觉~”
……
《军港之夜》这歌，初听给人一种什么感觉？
一种那种，好像小时候，躺在母亲的怀抱里，母亲哄着睡觉时候，嘴里哼唱着的歌谣的感觉。
就是那种……童谣，对，就是童谣那种感觉！
一般来说，童谣这种东西，基本上没有特别清晰全部的记载，都是各地区当地人们口口相传的东西。
比如山冬的省会城市就有“你奶奶个头，像皮球，一jio踢到百货大楼”这种比较搞怪的……
也比如像是《军港之夜》这种，听上去有点地区特色在里头的……
【怎么听着有点儿像是……海喃渔歌啊？】
线上直播间那边，同一时间在线人数高达几百万，全国各地的观众都有，评论区里有些个海喃ip的观众，似乎是认出了这种风格，纷纷在下面评论留言：
【我刚才就想说了，这有点儿像是以前我妈他们那一辈人经常哼唱的那种渔歌……】
【雀食，就是“哩呀哩哩美”那种感觉……】
【这歌听着就挺生活化的，就感觉像是那种，渔民视角，看待海军蜀黍的感觉一般……】
【把水兵比作远航归来的亲人……哇，这个寓意有点儿意思了哈！】
【沈铭恩啊沈铭恩，你小子现在写歌都要让别人做阅读理解了吗？！】
【哈哈哈……越来越高大上，真的是越来越高大上啊！】
……
作品里有没有东西，观众们是最直观能够体现出来的，互联网时代不存在什么“蒙尘”，是金子基本上都特么能发光，你诚心诚意的投入里面了，不怕观众们意识不到。
像是沈铭恩这首《军港之夜》，早在前奏轻柔曲风出来，大多数观众都将注意力投入到这首歌曲风柔和不是《我爱这蓝色的海洋》的硬朗曲风，而感到失望的时候，就已经有些观众听出，这首歌的旋律，跟海喃渔歌很像了。
后续这首歌，也果然延续了这样的这样的风格，并且将之融汇的非常有感觉……
这首歌目前来看，几乎可以说是将海喃渔歌里的“海味”与军绿歌曲的“兵味”融合在了一起，创造出了一种“诗中有画”的意境。
这种美学表达不仅符合海喃渔歌“以海为镜，照见生活”的创作理念，也为军旅歌曲诸如了清新的民间文化基因。
让人听了，耳目一新！